Actu Land Art

La Ville de Toulouse rend hommage, à travers plusieurs manifestations, à Pierre-Paul Riquet et à son oeuvre majeure, le Canal du Midi, dans le cadre du 400ème anniversaire de sa naissance.
Du 28 juin au 19 septembre, plasticiens de rue, artistes de land art, artistes environnementaux, photographes ou architectes sont invités à créer ou installer une œuvre in situ le long du canal. Le choix a été fait de proposer un autre regard sur le canal du Midi, non plus utilitaire, mais sensible. La richesse et la diversité des formes présentées, les gestes singuliers dans ce paysage urbain quotidien invitent à repenser la manière dont nous vivons dans et avec notre environnement. En utilisant les berges, ponts, arbres et l’eau qui s’écoule lentement, les artistes inventent de nouveaux lieux d’expression et d’émotion et convient à (re)découvrir un monde unique et fragile au cœur de la ville. Les œuvres sont installées des Pont Jumeaux au Complexe scientifique de Rangueil, pour offrir un parcours artistique à pratiquer à pied, en vélo ou en bateau, loin du rythme imposé par la vie urbaine.
www.riquet.toulouse.fr

«Le Long cours » de Dimitri Xenakis

De ce que j’en ai vu de sa portion urbaine, le Canal du Midi est un site extraordinaire. Un ballet incessant de cyclistes et de piétons redonne vie aux anciens chemins de halage. Des péniches fendent lentement les flots avec à leur bord des citadins bien décidés à jouir du spectacle. Des platanes improbables ponctuent le grand serpent d’eau. Alignés tels des colonnes, ils se rejoignent par delà les rives et semblent former un édifice gigantesque. Chaque virage est comme la promesse d’un voyage. Les Toulousains ont bien compris que cet élément de leur patrimoine est une précieuse percée de la trame urbaine ; une rupture du rythme de la ville, un pas vers l’ailleurs. A la fois une culture et un lieu à vivre. Mon projet se nourrit de ce site. Il se soumet à son échelle et à sa logique longitudinale. Il est ici question de mettre l’accent sur l’étendue et la circulation. Des marques sur les arbres forment sous un certain angle des signes, sortes de grandes flèches, comme un balisage non répertorié au code de la signalisation fluviale.

Dimitri Xenakis : Mai 2010. www.dimitri-xenakis.com

MARIE GOUSSÉ vous invite à une promenade de la chapelle, au choeur des religieuses jusqu'aux jardins en terrasses en passant par le cloître....
Installations présentées en ce moment au Musée dauphinois à Grenoble
“ Ma démarche s’inscrit dans le sillage du nouveau parcours proposé par le Musée dauphinois à l’occasion de la célébration du quatrième centenaire de l’ordre de la Visitation. Mon regard sur la robe, les femmes de l’ombre, les qualités dites féminines de consolation, de soin et de sollicitude, en est le fil conducteur. ”
Les créations de Marie Goussé réveillent l’esprit des lieux qu’elle investit en retrouvant les traces des présences passées. Ainsi, les vêtements devenus matériaux dans ses oeuvres, témoignent-ils du lien que le vivant tisse sans relâche avec ce qui a été.
Marie Goussé travaille aussi deux matériaux qui ont des connivences, la plume et le textile, tous deux enveloppent et réchauffent, telle une matrice créant la vie en un lent processus de transformations.
Le travail de Marie Goussé est éphémère, comme chargé de rétablir une fragilité dans ce lieu séculaire. Elle s’ empare du temps qui a fait son oeuvre, appose ses propres traces sur celles laissées par les moniales de Sainte-Marie d’en-Haut, déambulant en silence dans le cloître, recueillies dans le choeur des religieuses…

www.musee-dauphinois.fr

Ouvert pour les Journées du Patrimoine, visite guidé du Domaine
Jean-Joseph de Laborde, François-Joseph Bélanger et Hubert Robert ont en commun d'avoir laissé leur empreinte dans la création du jardin de Méréville. Venez faire leur connaissance à l'occasion d'une visite guidée au Domaine, les départs se font toutes les 30 minutes. En continu tout le week-end
Pour cette troisième Saison culturelle, après les créations végétales au Potager de Jacques Simon et de Dimitri Xenakis et Maro Avrabou, le Domaine accueille l’artiste plasticien bavarois Nils-UDO, en collaboration avec la galerie Claire Gastaud.
Artiste reconnu internationalement, Nils UDO est à la fois peintre, photographe et sculpteur de nature, à Méréville il investit le parc et les fabriques.
Installation en bord de Juine, Autel de rivière
Ses installations s’apprécient dans des espaces très différents, prairies, forêts, zones montagneuses, paysages volcaniques, rivières, lacs ou plages. Elles sont souvent composées à partir de matériaux éphémères tels les fleurs, les feuilles, les baies et les branchages. A la nature de Méréville, l’artiste a emprunté un élément fondateur du jardin, l’eau, pour créer un autel de rivière. Œuvre en suspension, réalisée avec du hêtre et des lianes de clématites, cet autel de gazon et de terre semble en lévitation au-dessus de la Juine. En effet, chez Nils-Udo, chaque œuvre d'art mène sa propre vie : elle naît, se développe, vieillit et meurt. Elle appartient à la nature et se soumet à ses lois. A Méréville, c’est une offrande à la rivière, au fil de l’eau de la Juine qui permet à l’artiste d’établir « un dialogue d'ordre spirituel et esthétique » avec la nature.
Exposition à la Vacherie et dans la Maison du Gardien, Nils-Udo peintures
Depuis 2004, l’artiste se consacre à la peinture. Là encore, la nature apparaît comme essentielle et universelle ; elle est une perpétuelle source d'inspiration et d'évolution pour nos regards. Aussi, pour dévoiler ses dernières créations, Nils-Udo a-t-il choisi la galerie parisienne de Pierre-Alain Challier et le Domaine départemental de Méréville.

le domaine est ouvert :

• les week-ends de juin, le samedi de 14h à 18h, le dimanche de 10h à 18h
• les dimanches d'octobre (sauf le 31) de 14h à 18h
  

Vernissage le 5 juin 2010 à 20h00.

Domaine départemental de Méréville, Essonne

Anne-Joëlle Cano, vice-présidente d’Elstir, médiatrice culturelle a assuré la conception et la coordination de ce RDV aux Jardins et du projet Corse/continent : Le Parc de Saleccia s’est imposé comme étant le seul lieu pouvant accueillir ce «retour d’événement».

11 artistes de la région Provence Alpes Côte d’Azur et Corse ont répondu de manière contemporaine à la thématique du ministère de la Culture «Les outils du jardinier» :

Cathy Astolfi (Calvi), Béatrice Bonhomme (San Giuliano), Linda Calderon (Île Rousse), Laetitia Carlotti (Venaco), Cécile Delolmo-Bernard (La Seyne s/mer), Pascale Duvivier (St Cyr s/mer), Anne-France Frère (Draguignan), Amandine Maria (Marseille), Pierre Pardon (Occhiatana), Olivier Roche (Nice), Anne-Laure Tuyet (Pietracorbara). Les installations créées spécialement pour ce RDV sont à découvrir sur le sentier sauvage du parc.
4, 5 et 6 juin 2010

www.elstir.fr

Du 23 au 26 avril 2010 à Sainte Bazeille canton de Marmande en Lot et Garonne le salon Art Deco Jardin est ouvert aux artistes travaillant avec la nature.
Contact : Chantal Sauvaux 06 85 222 205
Concept nouveau en Aquitaine, un salon en extérieur, pour découvrir à travers des allées de verdure le monde végétal. Sentir les effluves de la terre et les parfums enivrants et sensuels du Printemps, porte ouverte dans le royaume de dame nature.

www.artdecojardin.fr

Champ de pixels de Jean Beaudoin et Erick Villeneuve.

Il s'agira d'un retour en enfance en grandeur nature pour plusieurs jeunes adultes: un «Lite-Brite» géant envahira la place des Festivals du Quartier des spectacles de Montréal pendant la période des Fêtes, soit depuis hier jusqu'au 6 janvier 2010.

Cet énorme champ de pixels interactif de 40 000 pieds carrés est une installation artistique résultant d'un concours organisé par le Partenariat du Quartier des spectacles. Elle intègre plus de 400 sources lumineuses, servant à marquer l'arrivée de Noël. Chaque «pixel» de lumière de 18 pouces de haut est doté d'un détecteur de mouvement.

«Chaque fois qu'une personne bouge à proximité d'un pixel, celui-ci change pendant trois secondes sa couleur rouge initiale pour le blanc et inversement», raconte Érick Villeneuve, l'un des artistes à l'origine de l'installation.

De cette façon, «un travail de groupe peut mener à la conception d'un message ou d'un dessin», poursuit-il. Les intéressés peuvent aller consulter le site Champ de pixels pour obtenir les images du Lite-Brite géant, filmé d'un point de vue aérien et en temps réel.

Ce sont des ampoules D.E.L. qui sont logées à l'intérieur des corbeilles à papier qui en diffusent la lumière. M. Villeneuve indique que la dépense énergétique de l'installation n'est que d'environ 400 Watts par jour (soit 1 Watt/pixel), donc moindre que celle des lumières du sapin de Noël de la Place Ville-Marie.

Bien que l'installation soit ouverte au grand public en tout temps, les organisateurs suggèrent de s'y rendre après le coucher du soleil pour en optimiser l'expérience.

http://pixels.nexun.ca/

Dimitri Xenakis expose une nouvelle installation dans le parc du Manoir de Cugnaux (Agglomération Toulousaine) ainsi que des photographies de ses oeuvres antérieures à l'Espace Paul Eluard.
Du 17 octobre au 19 décembre 2009.
L'orientation artistique de cette nouvelle programmation en arts visuels de la ville de Cugnaux est ainsi régie par l'idée de transformation, et les oeuvres montrées et produites, outre leur force plastique et conceptuelle, dialogueront avec l’architecture de la ville et des jardins, avec l’histoire de Cugnaux et de ses habitants, avec son actualité. En investissant l'espace Paul Eluard et l'espace urbain, en intégrant l'oeuvre artistique dans l'espace quotidien, il s'agit de provoquer une rencontre entre la ville et ses habitants et des artistes-plasticiens, de changer le regard et les pratiques. La présence d'oeuvres dans l'espace public notamment au Parc du Manoir, permettra à chacune des expositions, de renouveler le regard sur la ville, de transformer temporairement le paysage urbain et les perceptions de son environnement. L'exposition de photographies D'un point à un autre et l'installation paysagère.

www.mairie-cugnaux.fr

Les Potobos sont de retour le 19 septembre 2009 Bd de Reuilly, Paris 12e. Transformation des poteaux anti-stationnement en une joyeuses et irrévérencieuse tribu de Potobos. Acte art urbain, éphémère et jubilatoire, provoqué par Paris Label & Paule Kingleur + artistes associés.

www.parislabel.com

Nouvelle participation du public ! Dans le cadre du 150e anniversaire de l’enseignement agricole.

Les élèves du programme Arts plastiques du Cégep de La Pocatière (Québec, Canada) lancent un appel à toutes et à tous pour amasser de vieux parapluies ou des parasols un peu défraichis qui traînent dans les placards.
À partir du 25 septembre prochain, vous les retrouverez dans le Land Art 150, rehaussés de leurs plus beaux atours. Apposez votre nom sur votre don et nous soulignerons votre participation lors des Journées de la culture. Nous recueillons vos parapluies et parasols à l’entrée principale du Cégep de La Pocatière et à l’Espace 150e de l’ITA de La Pocatière jusqu’au 24 septembre.
Merci à tous les participants.
Pour information : Michèle Lorrain 418 856-1525, poste 2394.

www.jabo-net.com/landart.html